Sono un artista. Dovrei creare un NFT?

Se sei un artista assediato dall'improvviso interesse per i token non fungibili, potresti chiederti se dovresti immergere i piedi nello POND della Cripto art. È difficile da fare? Troverai collezionisti in questo nuovo spazio o riuscirai a interessare i tuoi attuali collezionisti? Sminuirà il tuo marchio partecipare a questo nuovo mondo, che sembra essere popolato principalmente da donne nude renderizzate in 3D e carte collezionabili?

Sebbene l'entusiasmo sia controbilanciato da molta ostilità e paura, il fatto è che mettere un'opera sulla blockchain è un'azione vincente per l'artista, e anche per gli altri. Unisciti a me facendo quanto segue: apri un account su Coinbase (o un altro exchange di tua scelta), LINK la tua banca e trasferisci almeno $ 100 in fondi. Convertili in Ethereum. Apri un account Metamask, copia l'indirizzo da esso e torna su Coinbase. Trasferisci i tuoi Ethereum sul tuo portafoglio Metamask. Ora sei pronto per creare un'opera di Cripto art.

L'artista digitale multimediale Anne Spalter ha fondato gli originali programmi di belle arti digitali alla Brown University e alla Rhode Island School of Design (RISD) negli anni '90. È nota per le installazioni su larga scala e le recenti esplorazioni nell'intelligenza artificiale e Cripto arte.

Enumero tutti questi passaggi per dimostrare che, sebbene siano noiosi, non sono così incomprensibili come alcuni vorrebbero far sembrare.

Una volta che hai "coniato" un pezzo, il termine NFT per aggiungerlo alla blockchain, chiunque può vedere l'opera (immagina Instagram ma con capacità di acquisto). Ma sebbene chiunque possa vedere il pezzo e LINK ad esso o persino scaricarlo, è di proprietà di ONE persona alla volta. La sua istanziazione blockchain è un certificato di autenticità non smarribile. Questa proprietà, il prezzo di acquisto e tutti i successivi proprietari e prezzi di acquisizione sono visibili e viaggiano con il pezzo. Ciò contribuisce a un livello di trasparenza di mercato che non è mai esistito nel mondo dell'arte tradizionale.

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Ora qualcuno acquista l'opera! La persona è emozionata nel vedere che viene offerta un'arte di qualità e tu ottieni un buon prezzo. A differenza del mondo dell'arte tradizionale, dove potresti essere pagato in una settimana o in un mese o non essere pagato affatto, con gli NFT ricevi i fondi all'istante nel tuo portafoglio Cripto . Parlando come artista di lunga data di quel mondo delle gallerie, è difficile trasmettere il sollievo e l'eccitazione che questo può fornire.

E c'è di meglio. Il tuo collezionista iniziale riceve un'offerta per l'opera (ricorda che è sempre visibile) e decide di venderla. Boom: il 10% o più del valore di rivendita appare immediatamente nel tuo portafoglio (con la maggior parte dei servizi). La prima volta che mi è successo, ho quasi pianto.

Questo nuovo fattore di forma è particolarmente comodo per le opere 3D o basate sul movimento, perché sono difficili da vendere come oggetti fisici e sembrano più felici nel loro spazio digitale nativo online. Si evitano anche problemi di spedizione e dogana e l'opera può essere visualizzata ovunque.

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È tutta felicità senza sosta? No, ci sono alcuni aspetti negativi. Il tuo lavoro viene gettato in un vasto mare di altri pezzi, quindi devi comunque portarlo all'attenzione di potenziali collezionisti. A differenza di un sito di una banca commerciale che può reimpostare la tua password con una telefonata, se perdi le informazioni di accesso al tuo portafoglio, i tuoi soldi e tutte le opere d'arte possedute sono perse per sempre. Ci sono strane commissioni chiamate "GAS" associate a ogni transazione Ethereum e possono accumularsi rapidamente. I recenti calcoli dell'elettricità utilizzata per creare e KEEP traccia di ogni pezzo di Cripto arte sono deprimenti. (Sebbene le aziende stiano lavorando duramente a soluzioni per ridurre questo impatto.)

Tutto sommato, consiglierei comunque di provare questo nuovo mondo. Tokenizzare un'opera (metterla sulla blockchain come descritto sopra) non implica un trasferimento di alcun diritto intellettuale. Puoi comunque stampare l'opera e mostrarla fisicamente. Il massimo che hai da perdere è un po' di tempo e una commissione GAS . E, ultimo ma non meno importante, il regno degli artisti Cripto è una comunità insolitamente amichevole. Se ti unisci, fai uno sforzo per KEEP tale.