Je suis artiste. Devrais-je créer un NFT ?

Si vous êtes un artiste assailli par l'engouement soudain pour les jetons non fongibles, vous vous demandez peut-être s'il est judicieux de vous lancer dans l' POND Crypto . Est-ce difficile ? Trouverez-vous des collectionneurs dans ce nouvel espace ou parviendrez-vous à intéresser vos collectionneurs actuels ? Participer à ce nouveau monde, qui semble principalement peuplé de femmes nues en 3D et de cartes à collectionner, dévalorisera-t-il votre marque ?

Bien que l'engouement soit contrebalancé par une forte hostilité et une grande peur, il n'en demeure pas moins que placer une œuvre sur la blockchain est une action gagnante pour l'artiste, et pour les autres. Rejoignez-moi en suivant ces étapes : ouvrez un compte sur Coinbase (ou une plateforme d'échange de votre choix), LINK votre banque et transférez au moins 100 $. Convertissez-le en Ethereum. Ouvrez un compte Metamask, copiez-en l'adresse et revenez sur Coinbase. Transférez vos Ethereum vers votre portefeuille Metamask. Vous êtes maintenant prêt à créer une œuvre d'art Crypto .

L'artiste multimédia numérique Anne Spalter a fondé les programmes originaux d'arts numériques à l'Université Brown et à la Rhode Island School of Design (RISD) dans les années 1990. Elle est connue pour ses installations à grande échelle et ses explorations récentes dans l'IA et l'art Crypto .

J’énumère toutes ces étapes pour montrer que même si c’est fastidieux, ce n’est pas aussi incompréhensible que certains pourraient le laisser entendre.

Une fois une œuvre « créée » – terme NFT désignant son intégration à la blockchain –, tout le monde peut la voir (imaginez Instagram, mais avec des options d'achat). Mais même si chacun peut la voir, LINK vers elle ou même la télécharger, elle n'appartient qu'à une ONE personne à la fois. Son instanciation sur la blockchain constitue un certificat d'authenticité infaillible. Cette propriété, le prix d'achat, ainsi que les éventuels propriétaires et prix d'acquisition ultérieurs, sont visibles et accompagnent l'œuvre. Cela contribue à une transparence du marché jusqu'alors inégalée dans le monde de l'art traditionnel.

Voir aussi :Que sont les NFT et comment fonctionnent-ils ?

Et voilà que quelqu'un achète l'œuvre ! Cette personne est ravie de voir une œuvre d'art de qualité proposée et d'obtenir un bon prix. Contrairement au monde de l'art traditionnel où l'on peut être payé en une semaine, un mois ou pas du tout, avec les NFT, les fonds sont instantanément versés sur son portefeuille Crypto . En tant qu'artiste de longue date du monde des galeries, il est difficile d'exprimer le soulagement et l'enthousiasme que cela peut procurer.

Et ça ne s'arrête pas là. Votre collectionneur initial reçoit une offre sur l'œuvre (rappelez-vous qu'elle est toujours visible) et décide de la vendre. Boum : 10 % ou plus de la valeur de revente apparaît instantanément dans votre portefeuille (avec la plupart des services). La première fois que cela m'est arrivé, j'ai failli pleurer.

Ce nouveau format est particulièrement adapté aux œuvres 3D ou animées, car elles sont difficiles à vendre sous forme d'objets physiques et semblent plus à l'aise dans leur espace numérique d'origine en ligne. Vous évitez également les problèmes d'expédition et de douane, et l'œuvre est visible où que vous soyez.

Voir aussi :Le boom des NFT est en plein essor. Savez-vous où se trouve votre art numérique ?

Est-ce que tout est une question de bonheur ? Non, il y a des inconvénients. Votre œuvre est mélangée à une multitude d'autres œuvres, il vous faut donc la signaler aux collectionneurs potentiels. Contrairement à un site bancaire qui peut réinitialiser votre mot de passe d'un simple appel, si vous perdez les identifiants de votre portefeuille, votre argent et vos œuvres d'art sont perdus à jamais. Chaque transaction Ethereum entraîne des frais étranges, appelés « GAS », qui peuvent rapidement s'accumuler. Les récents calculs de la consommation d'électricité pour créer et KEEP chaque œuvre d'art Crypto sont déprimants. (Bien que les entreprises travaillent d'arrache-pied pour trouver des solutions pour atténuer cet impact.)

Dans l'ensemble, je recommanderais tout de même d'explorer ce nouveau monde. Tokeniser une œuvre (la placer sur la blockchain comme décrit ci-dessus) n'implique aucun transfert de droits intellectuels. Vous pouvez toujours imprimer l'œuvre et la présenter physiquement. Au maximum, vous risquez de perdre du temps et des frais GAS . Enfin, et ce n'est pas le moins important, la communauté des artistes Crypto est particulièrement conviviale. Si vous rejoignez cette communauté, efforcez-vous de la KEEP ainsi.