Logo
Поділитися цією статтею

Стрейт Шредер: Будущее контента — в сотрудничестве

В интервью CoinDesk исполнительный креативный директор Palm NFT Studio рассказывает, почему интерактивное искусство может действительно подойти вашему бренду Web3.

(Ian Saurez/CoinDesk)
(Ian Saurez/CoinDesk)

Игнорируйте его или принимайте его. Мир Web3 здесь, чтобы изменить то, как мы делаем контент. Передавая власть от избранных к потребителям, бренды на Web3 больше не находятся во власти алгоритма.

В отличие от медиа Web2, Web3 T имеет маркетинговой стратегии и требует постоянных экспериментов. Вот когда в игру вступают такие креативщики, как Стрейт Шредер. Будучи исполнительным креативным директором Palm NFT Studio, Шредер была лицом, к которому обращались многие бренды. ONE сказать, что она знает вашу аудиторию и предоставит именно то, что они хотят.

Стрэйт Шредер — спикер CoinDeskКонсенсусфестиваль в апреле.

Шредер также является ONE из создателей "ИРЛ", подкаст, который глубоко погружается в цифровую медиаграмотность. "IRL" открыл дебаты на такие важные темы, как сетевой нейтралитет, свобода слова, дезинформация и Политика конфиденциальности данных. Самое главное, он постоянно ставит под сомнение разницу между нашей онлайн- и офлайн-идентичностью.

«Мы могли бы обсудить перформативный аспект пребывания в сети и как бы посмотреть на это через эту моральную или аморальную призму, как будто выступать в сети плохо», — говорит она. «Или мы могли бы рассматривать это как нечто освобождающее и мощное с точки зрения создания вашей идентичности и понимания того, кто вы есть».

В Palm NFT Studio Шредер работала с такими именами, как DC Comics (Супермен!, Бэтмен!) и Дэмиеном Херстом, противоречивым британским художником. Ее опыт работы с аудиторией Web3 позволил Шредер понять меняющуюся динамику отношений между брендами и членами их сообществ.

«Я думаю, что возможность работать над проектами, которые позволяют нам взаимодействовать с Технологии по-другому — критически — кажется творчески очень захватывающей», — говорит она. «И это также кажется исторически важным, потому что мы пытаемся найти способы, с помощью которых мы можем изменить динамические отношения, которые у нас есть между создателем и поклонником, чтобы построить парадигму, которая будет более совместной и партисипативной».

Поскольку мир создания брендов Web3 продолжает развиваться, мы обратились к Стрейт Шредер, чтобы узнать о ее опыте в этой отрасли.

Это интервью было слегка отредактировано.

Если бы вам пришлось сравнить медиа- и Криптo , вы бы сказали, что между ними больше сходств, чем различий?

Я довольно много работал в Vice с их коммерческими и редакционными командами. И я работал над Mozilla, интернет-платформой здравоохранения, изучая, как Технологии и цифровая культура пересекаются и соотносятся с тем, как мы проявляемся в сети и в реальной жизни. Для меня децентрализация — это своего рода ONE из ключевых проблем и императивов нашего времени. Для меня действительно важно посмотреть, как мы можем использовать этот формат и использовать эту отрасль для формирования, поддержания и развития устойчивой, креативной культуры.

Читать дальше: Как анимационный проект Web3 «The Gimmicks» переживает Криптo

Для маркетологов работа в медиа Web2 также сопряжена со множеством трудностей. Вам приходится публиковаться на бесчисленных социальных платформах, и вы должны публиковаться постоянно. Вам приходится выбирать свою аудиторию многими способами. Это не та аудитория, которой вы владеете. И это также не обязательно лучший опыт для фанатов. Поэтому, глядя на то, что происходит в медиа-ландшафте и что мы можем сделать, чтобы начать строить более устойчивую, многообещающую и более представительную медиа-культуру, я думаю, что это произойдет в Web3. Это то, что привело меня к Palm.

Вы выпустили подкаст под названием "IRL" о разнице между нашими онлайн и офлайн идентичностями. Что вы Словарь о себе, делая это?

Я думаю, что во многих отношениях время, проведенное с этой проблемой, общение с экспертами по этой проблеме в рамках нашей работы, например, с "IRL", изменило мое понимание того, как мы появляемся в сети. Есть еще один художник, чье творчество действительно сильно исследует это. Я не уверен, знакомы ли вы с Maya Man, но рассмотрение генеративного искусства как способа объяснения и исследования того, как мы появляемся в сети, также может быть очень мощным. И это то, что ее работа делает действительно хорошо.

По правде говоря, в сети невозможно быть собой, потому что каждое онлайн-пространство настолько опосредовано. Но это T обязательно должно быть плохо, потому что вы можете выражать себя по-новому и примерять разные идентичности. Теперь у вас больше возможностей понять, кто вы. И я думаю, что это действительно мощная вещь. Поэтому мы могли бы обсудить перформативный аспект пребывания в сети и как бы посмотреть на это через эту моральную или аморальную призму, как будто выступать в сети плохо. Или мы могли бы увидеть это как что-то освобождающее и мощное с точки зрения создания вашей идентичности и выяснения того, кто вы. Так что есть и эта часть.

Каков ваш опыт работы с DC? Сложно ли переосмысливать бренд в Web3?

ONE из выводов, который я сделал из этого проекта, заключается в том, что аудитория, с которой мы работаем, очень разнообразна, и предоставление им как можно большего количества способов участия в проекте — это действительно мощный инструмент. В случае с DC мы смотрим на аудиторию, которая на поверхности в основном является аудиторией Web2. В то же время эти пользователи, как и 60% из них, пришли на нашу платформу, уже владея Криптo. Так что есть своего рода мейнстриминг Технологии , который является реальным, и который пересекается с некоторыми из этих CORE аудиторий коллекционеров. Я думаю, что мощный инструмент заключается в том, что мы смогли охватить этих существующих поклонников коллекционеров DC, а также смогли создать новых поклонников.

ONE из проектов, над которым мы работаем с DC, называется Backhaul Collection, и ключевой особенностью этого проекта является то, что держатели-коллекционеры этого проекта могут голосовать и формировать первый [невзаимозаменяемый токен] комикс. Таким образом, они вносят действительно весомый вклад в канон. Они впервые создают комиксы с DC. Они встречаются с художниками в Discord и отдают голоса, которые определяют, что будет дальше.

Не могли бы вы объяснить роль Палма в художественном проекте Дэмиена Херста «Валюта» и каково это — быть частью истории искусства?

ONE из вещей, которая действительно крута в этом проекте, похожа на то, над чем мы работали с DC, это идея партиципаторного искусства. Опять же, собирать валюту — значит делать выбор о том, что будет дальше в траектории этого проекта. Быть частью этого проекта — значит участвовать в его создании, потому что Херст просил коллекционеров сделать этот фундаментальный выбор о цифровой ценности — держаться за NFT или решить сжечь картину?

И тот факт, что около половины людей решили KEEP цифровую часть, многое говорит нам о силе цифрового владения. Поэтому я думаю, что возможность работать над проектами, которые позволяют нам взаимодействовать с Технологии по-другому — критически — кажется творчески очень захватывающей. И это также кажется исторически важным, потому что мы пытаемся найти способы, с помощью которых мы можем изменить динамические отношения, которые у нас есть между создателем и поклонником, чтобы построить парадигму, которая будет более совместной и партиципаторной.

Помогли ли NFT кому-либо в экономике создателей?

Для меня это сила и потенциал NFT. Я думаю, что NFT могут начать давать нам инструменты и язык для того, что возможно с творчеством. И это для меня действительно волнительно. На уровне формата, рассмотрение генеративных работ, которые могут создать условия для большего количества людей, чтобы получить уникальный опыт с искусством. И иметь возможность собирать что-то, что действительно является ONE из ONE, что-то, что говорит с ними, действительно важно.

Идея о том, что можно сжать пространство между мирами, кажется действительно крутой. Можно иметь подход к роялти и вознаграждениям, который действительно в первую очередь касается художников, что кажется невероятно важным. Поэтому я думаю, что моя надежда в том, что, особенно в том, над чем мы работаем как студия, нужно продолжать продвигать то, что возможно, когда дело доходит до доказательства этого как среды, которая будет поддерживать художников и как бы создавать холст для миров, которые мы могли бы построить дальше.

Как Web3 будет строить доверие и поддержку клиентов Web2? Смогут ли клиенты Web2 легко осуществить переход?

Это проблема, с которой мы сейчас сталкиваемся. Я думаю, что при всех возможностях, которые Web2 media предлагает создателям, бренду и [интеллектуальной собственности], все еще существуют очень реальные проблемы, связанные со стоимостью просмотра, осведомленности и стратегии в этих пространствах. И я думаю, что есть также проблемы с подключением к Web3, но я также думаю, что существуют четкие и все более проверенные стратегии относительно того, как эта Технологии может работать для привлечения аудитории и формирования аудитории и начала построения действительно прочных и ценных отношений между артистами и поклонниками. Поскольку внимание продолжает уделяться Технологии и самой инфраструктуре, я думаю, что мы начнем видеть еще большее принятие брендами платформ Web3.

Если бы вы могли показать кому-то фрагмент NFT, чтобы продать ему идею Web3, что бы это было?

Я думаю, что ONE из работ, которая для меня много значит, это та , которая у меня есть из коллекции, «Fake It Till You Make It» от Maya Man. Это то, что так красноречиво комментирует вирусную систему убеждений и много значит для меня. Но, возможно, это не чашка чая для всех.

Это определенно LOOKS на мою чашку чая. Я проверю!

Prachi Vashisht