Straith Schreder: Ang Kinabukasan ng Nilalaman ay Collaborative

Huwag pansinin o yakapin ito. Narito ang mundo ng Web3 upang baguhin ang paraan ng paggawa namin ng nilalaman. Ang paglipat ng kapangyarihan mula sa ilang napili patungo sa mga mamimili, ang mga tatak sa Web3 ay wala na sa awa ng algorithm.

Hindi tulad ng Web2 media, ang Web3 ay T kasama ng isang marketing playbook at nangangailangan ng pare-parehong eksperimento. Ito ay kapag ang mga creative tulad ng Straith Schreder ay naglaro. Bilang executive creative director sa Palm NFT Studio, si Schreder ang naging go-to person ng maraming brand. Masasabi ng ONE na kilala niya ang iyong madla at ihahatid niya kung ano mismo ang gusto nila.

Si Straith Schreder ay isang tagapagsalita sa CoinDesk's Pinagkasunduan pagdiriwang noong Abril.

Si Schreder ay ONE rin sa mga creative sa likod ng "IRL", isang podcast na sumisid nang malalim sa digital media literacy. Ang "IRL" ay nagbukas ng mga debate tungkol sa mahahalagang paksa kabilang ang net neutrality, malayang pananalita, disinformation at Privacy ng data . Pinakamahalaga, palagi nitong tinatanong ang pagkakaiba sa pagitan ng aming online at offline na pagkakakilanlan.

"Maaari naming pag-usapan ang pagganap na aspeto ng pagiging online at tingnan ito sa pamamagitan ng moral o amoral na lente na ito na parang masamang gumanap online," sabi niya. "O maaari naming makita ito bilang isang bagay na nagpapalaya at makapangyarihan sa mga tuntunin ng pagbuo ng iyong pagkakakilanlan at pag-uunawa kung sino ka."

Sa Palm NFT Studio, nagtrabaho si Schreder sa mga pangalan kabilang ang DC Comics (Superman!, Batman!) at Damien Hirst, ang kontrobersyal na British artist. Ang kanyang karanasan sa Web3 audience ay nagbigay-daan sa Schreder na maunawaan ang pagbabago ng dynamic sa pagitan ng mga brand at kanilang mga miyembro ng komunidad.

"Sa palagay ko ang paggawa ng mga proyektong nagbibigay-daan sa amin na makipag-ugnayan sa Technology sa ibang paraan - sa kritikal na paraan - ay parang napaka-kapana-panabik sa pagiging malikhain," sabi niya. "At sa palagay din ay mahalaga ito sa kasaysayan dahil sinusubukan naming tumingin ng mga paraan kung saan maaari naming baguhin ang dynamic na relasyon na mayroon kami sa pagitan ng creator at fan upang bumuo ng paradigm na mas collaborative at participatory."

Habang patuloy na umuunlad ang mundo ng pagbuo ng tatak ng Web3, nakipag-ugnayan kami kay Straith Schreder upang maunawaan ang kanyang karanasan sa industriyang ito.

Ang panayam na ito ay bahagyang na-edit.

Kung kailangan mong ikumpara ang industriya ng media at Crypto , masasabi mo bang mas magkatulad sila kaysa sa magkaiba?

Nagtrabaho ako nang husto sa Vice kasama ang kanilang mga komersyal at editoryal na koponan. At nagtrabaho ako sa Mozilla, isang platform sa kalusugan ng internet, na tumitingin sa paraan ng pag-intersect at pagkakaugnay ng Technology at digital na kultura sa paraan ng pagpapakita namin online at sa totoong buhay, din. Para sa akin, ang desentralisasyon ay uri ng ONE sa mga pangunahing isyu at mga kinakailangan sa ating panahon. Ang pagtingin sa kung paano natin magagamit ang format na ito at gamitin ang industriyang ito upang hubugin, mapanatili at mapangalagaan ang nababanat, malikhaing kultura ay talagang mahalaga sa akin.

Read More: Paano Nabubuhay ang Web3 Animation Project na 'The Gimmicks' sa isang Crypto Winter

Para sa mga marketer, masyadong, ang pagtatrabaho sa Web2 media ay may napakaraming hamon. Kailangan mong mag-publish sa hindi mabilang na mga social platform at kailangan mong mag-publish palagi. Kailangan mong piliin ang iyong madla sa maraming paraan. Hindi iyon audience na pagmamay-ari mo. At hindi rin ito ang pinakamahusay na karanasan para sa mga tagahanga. Kaya't sa pagtingin sa kung ano ang nangyayari sa landscape ng media at kung ano ang maaari nating gawin upang magsimulang bumuo ng isang mas nababanat, promising at mas kinatawan ng kultura ng media, sa palagay ko mangyayari iyon sa Web3. Ang ganitong uri ng kung ano ang humantong sa akin sa Palm.

Gumawa ka ng podcast na tinatawag na "IRL" tungkol sa pagkakaiba ng aming online at offline na pagkakakilanlan. Ano ang Learn mo tungkol sa iyong sarili sa paggawa nito?

Sa palagay ko, sa maraming paraan, ang paggugol ng oras sa isyung ito, ang pakikipag-usap sa mga eksperto tungkol sa isyung ito sa pamamagitan ng aming trabaho tulad ng sa "IRL" ay nagpabago sa aking pang-unawa sa kung paano kami nagpapakita online. May isa pang artista na ang trabaho ay talagang nagtatanong dito. Hindi ako sigurado kung pamilyar ka sa Maya Man, ngunit ang pagtingin sa uri ng generative art bilang isang paraan ng pagpapaliwanag at paggalugad sa paraan ng pagpapakita namin online ay maaari ding maging talagang makapangyarihan. Na kung ano ang kanyang trabaho ay talagang mahusay.

Sa totoo lang, walang paraan para maging online ang iyong sarili dahil ang bawat online space ay napakamediated. Gayunpaman, T iyon kailangang maging isang masamang bagay, dahil maaari mong ipahayag ang iyong sarili sa mga bagong paraan at subukan ang iba't ibang pagkakakilanlan. Mas marami kang paraan ngayon para malaman kung sino ka. At sa tingin ko iyon ay isang napakalakas na bagay. Kaya't maaari nating pag-usapan ang pagganap na aspeto ng pagiging online at tingnan ito sa pamamagitan ng moral o amoral na lente na ito na parang masamang gumanap online. O maaari naming makita ito bilang isang bagay na nagpapalaya at makapangyarihan sa mga tuntunin ng paggawa ng iyong pagkakakilanlan at pag-uunawa kung sino ka. Kaya't mayroon ding bahagi nito.

Kumusta ang iyong karanasan sa pagtatrabaho sa DC? Mahirap bang muling likhain ang isang tatak sa Web3?

Ang ONE sa mga bagay na kinuha ko mula sa proyektong iyon ay na mayroong maraming pagkakaiba-iba sa mga madla na pinagtatrabahuhan namin at ang pagbibigay sa kanila ng maraming paraan hangga't maaari upang lumahok sa isang proyekto ay talagang makapangyarihan. Sa kaso ng DC, tinitingnan namin ang isang madla na higit sa lahat ay isang Web2 na madla. Kasabay nito, ang mga user na iyon, tulad ng 60% sa kanila, ay dumating sa aming platform na nagmamay-ari na ng Crypto. Kaya't mayroong uri ng pangunahing pag-stream ng Technology na totoo, at nag-o-overlap sa ilan sa mga CORE collector audience na ito. Sa tingin ko, ang makapangyarihan ay naabot namin ang mga kasalukuyang tagahanga ng kolektor ng DC at nakagawa din kami ng mga bagong tagahanga.

Ang ONE sa mga proyektong ginagawa namin sa DC ay tinatawag na Backhaul Collection at isang pangunahing tampok ng proyektong iyon ay ang mga may hawak na kolektor ng proyektong ito ay maaaring bumoto at hubugin ang unang [non-fungible token] na komiks. Kaya't sila ay nag-aambag sa canon sa isang tunay na epekto. Gumagawa sila ng komiks sa DC sa unang pagkakataon. Nakikipagpulong sila sa mga artista sa Discord at ibinoboto nila ang mga susunod na mangyayari.

Maaari mo bang ipaliwanag ang papel ni Palm sa proyektong sining na “Currency” ni Damien Hirst – at ano ang pakiramdam ng pagiging bahagi ng kasaysayan ng sining?

Ang ONE sa mga bagay na talagang cool tungkol sa proyektong iyon, katulad ng kung ano ang ginagawa namin sa DC, ay ang paniwalang ito ng participatory artwork. Muli, ang pagkolekta ng pera ay ang pagpili kung ano ang susunod na mangyayari sa trajectory ng proyektong iyon. Upang maging bahagi ng proyektong iyon ay ang pakikilahok sa paggawa nito, dahil ang hiniling ni Hirst sa mga kolektor ay gawin itong pangunahing pagpili tungkol sa digital na halaga - pinanghahawakan mo ba ang NFT o nagpasya kang magsunog ng isang pagpipinta?

At ang katotohanan na humigit-kumulang kalahati ng mga tao ang nagpasya na KEEP ang digital na piraso ay nagsasabi sa amin ng maraming tungkol sa kapangyarihan ng digital na pagmamay-ari. Kaya sa palagay ko, ang paggawa ng mga proyektong nagbibigay-daan sa amin na makipag-ugnayan sa Technology sa ibang paraan - sa kritikal na paraan - ay napaka-kapana-panabik sa pagiging malikhain. At pakiramdam din nito ay mahalaga sa kasaysayan dahil sinusubukan naming tumingin ng mga paraan kung saan maaari naming baguhin ang dynamic na relasyon na mayroon kami sa pagitan ng creator at fan para bumuo ng paradigm na mas collaborative at participatory.

Nakatulong ba talaga ang mga NFT sa sinuman sa ekonomiya ng creator?

Para sa akin iyon ang kapangyarihan at potensyal ng mga NFT. Ang sa tingin ko ay maaaring simulan ng mga NFT na gawin ay bigyan kami ng mga tool at wika para sa kung ano ang posible sa pagkamalikhain. At iyon para sa akin ay talagang kapana-panabik. Sa antas ng format, tumitingin sa mga generative na gawa na maaaring lumikha ng mga kundisyon para sa mas maraming tao na magkaroon ng mga natatanging karanasan sa sining. At upang mangolekta ng isang bagay na tunay na ONE sa ONE, isang bagay na nagsasalita sa kanila, ay talagang mahalaga.

Ang ideya na maaari mong i-compress ang espasyo sa pagitan ng mga mundo ay talagang cool. Maaari kang magkaroon ng diskarte sa mga royalties at kabayaran na tunay na unang nararamdaman ng mga artista ay hindi kapani-paniwalang makabuluhan. Kaya sa palagay ko, ang pag-asa ko ay, lalo na sa pinagtatrabahuhan namin bilang isang studio, ay patuloy na itulak kung ano ang posible pagdating sa pagpapatunay na ito bilang isang medium na susuporta sa mga artista at gagawa ng isang canvas para sa mga mundong maaari naming gawin sa susunod.

Paano bubuo ang Web3 ng tiwala at suporta sa mga customer ng Web2? Madali bang magagawa ng mga customer ng Web2 ang shift?

Iyan din ang hamon na dina-navigate namin ngayon. Sa tingin ko, para sa kasing dami ng pagkakataong iniaalok ng Web2 media sa mga creator, brand at [intelektuwal na ari-arian], mayroon pa ring tunay na mga hamon sa halaga ng viewership, kamalayan at strat sa mga espasyong ito. At sa palagay ko ay may mga onboarding hamon din sa Web3, ngunit sa tingin ko rin ay may malinaw at lalong napapatunayang mga diskarte sa kung paano gagana ang Technology ito upang makahikayat ng mga madla at bumuo ng mga madla at magsimulang bumuo ng talagang matibay at mahalagang relasyon sa pagitan ng mga artist at tagahanga. Habang patuloy na nakatutok sa Technology at sa mismong imprastraktura, sa palagay ko ay magsisimula na tayong makakita ng higit pang pag-aampon ng tatak ng mga platform ng Web3.

Kung maaari kang magpakita sa isang tao ng isang piraso ng NFT upang ibenta sa kanila ang ideya ng Web3, ano ito?

Sa tingin ko, ang ONE sa mga piraso na para sa akin ay malaki ang kahulugan ay ang ONE na pagmamay-ari ko mula sa koleksyon, "Fake It Till You Make It" ni Maya Man. Ito ay isang bagay na nagkomento sa isang viral na sistema ng paniniwala nang napakahusay at napakahalaga sa akin. Ngunit maaaring hindi ito ang tasa ng tsaa ng lahat.

Tiyak na LOOKS ito ng aking tasa ng tsaa. Susuriin ko ito!