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Como os artistas tradicionais estão usando a Web3 para conhecer novos públicos
Apesar do Cripto Winter, os artistas veem um lado positivo suficiente na acessibilidade a um conjunto mais diversificado de colecionadores para KEEP cunhando.

Vou ser honesto – T sei como comprar um Monet ou um Gauguin. Acho que poderia vestir meu melhor sobretudo e ir a um leilão da Christie's, mas T sei realmente onde fica a casa de leilões e espero que minha falta de conexões e bolsos vazios me excluam de qualquer coisa boa.
Tenho certeza de que não estou sozinho em minha ignorância, o que explica por que artistas antes exclusivos como Jeff Koons e Takashi Murakami emergiram da névoa para vender sua arte no formato Web3, permitindo que qualquer pessoa com fundos negocie belas artes digitais em plataformas como OpenSea ou Rarible.
Por um período em 2021, parecia que a missão de alcançar os novatos com NFTs tinha funcionado — pelo menos para os artistas, e por um tempo. O nativo digital Beeple arrecadou US$ 69 milhões em uma venda no início de 2021, mas Murakami perdeu a mania e lançou sua coleção pouco antes do mercado despencar nesta primavera. “Sinto muito”, ele tweetoudepois que os preços de seus NFTs de flores murcharam.
Ainda assim, outros artistas plásticos encontraram uma nova esperança no espaço, acreditando que os NFTs poderiam ajudá-los a alcançar novos públicos. O estúdio de arte colaborativa Random International trabalhou com Danil Krivoruchko em uma coleção de formas de origami NFT generativas emOG.Art. Os artistas me disseram que o mercado os ajuda a encontrar colecionadores que “não teriam largura de banda para adquirir uma obra imersiva em larga escala de nós”, mas ainda assim querem apoiá-los.
De fato, eles dizem que os NFTs mudam o relacionamento que eles têm com seu público, abrindo novas formas de arte. As coisas mudam quando o público realmente possui as obras de arte, não sendo mais forçado a ficar perambulando por galerias cheias de arte de propriedade de outras pessoas. “A Web3 parece muito mais um espaço que se torna parte do tecido da própria obra de arte do que um mercado no sentido tradicional”, eles dizem.
Embora eles T consigam se aposentar com os lucros de sua coleção de origamis — seu projeto tem um preço mínimo de apenas 0,3 ETH, ou US$ 1.542, no momento em que este artigo foi escrito — a perspectiva de atingir públicos maiores com novos trabalhos acessíveis é motivo suficiente para cunhar NFTs, eles dizem. O mercado é, claro, "tanto aterrorizante quanto revigorante".
A aposta para entrar na Web3 certamente valeu a pena para o artista chinês Huang Yuxing, que no final de outubro vendeu sua coleção NFT, Meta-morphic, por mais de 1.300 ETH (cerca de US$ 2 milhões) na plataforma NFT LiveArt. Isso supera em muito os valores principescos que ele arrecadou com sua arte física; sua pintura Enlightening foi vendida por US$ 1,1 milhão em um leilão da Christie's em julho de 2020.
O artista nascido em Pequim acha os NFTs “mais fluidos e flexíveis do que a arte tradicional”. Ele T descobriu que os compradores para os quais ele vende mudaram – ainda – mas encontrou mais oportunidades de se comunicar com os habitantes da Web3. Yuxing realizou dois AMAs antes de sua pré-venda, atraindo vários milhares de ouvintes, e falou com compradores em potencial nas mídias sociais ou em mensagens privadas para construir sua marca.
Afinal, “nenhuma arte existe apenas pelo bem da arte em si”, ele diz, e como uma comunidade usa a arte pode conferir ainda mais significado. “Mas seja pintura clássica ou a atual forma de trabalho NFT, apenas a forma mudou entre elas, o CORE da arte não mudou”, ele disse.
Fazendo um riff de seu projeto NFT com tema de pedras preciosas, Yuxing disse: “Todo mundo tem suas próprias pedras preciosas em mente, e todos podem encontrar seu próprio valor e suas próprias pedras preciosas em suas vidas. O entendimento diferente da pedra preciosa é o ‘uso’ da arte pelo usuário.” Quais metáforas podem brotar dos próximos capítulos de seu projeto NFT – bolhas e pinheiros – é uma incógnita.
Não ONE pode deixar de questionar se a decisão de Yuxing de entrar nos NFTs é uma forma descarada de apropriação de dinheiro – aumentando a financeirização de sua própria indústria. Então perguntei a ele. “É um fato que a arte tem propriedades financeiras, mas não há resposta para saber se a arte será hiperfinanceirizada”, ele respondeu enigmaticamente.
E mesmo que isso aconteça, Yuxing T acha que as margens de lucro arruínam a arte. No processo de hiperfinanceirização, ele diz, a arte deve, esperançosamente, “estimular simultaneamente os pensamentos e emoções do público sobre a inteligência Human , o desejo, a existência, o tempo, sobre nosso próprio relacionamento com o universo, sobre a eternidade”.
Yuxing, que claramente resistiu à queda do mercado, considera a indústria de NFT como a Internet do início dos anos 1990 – uma enorme bolha que, uma vez estourada, deixa um resíduo pegajoso de Tecnologia útil. “O termo 'gananciosos' dá um calafrio nos verdadeiros criadores”, ele diz. “O negócio tradicional de um verdadeiro artista é mais estável e mais lucrativo por unidade de tempo.”
Além disso, alguns artistas NFT aproveitaram a praticidade de vender por meio de plataformas Web3, livres das amarras do sistema de arte tradicional. Loie Hollowell, uma artista americana que cunha NFTs sobre suas experiências de dar à luz (pelas quais ela passou duas vezes,a partir do ano passado), aprecia pagamentos de royalties fáceis de rastrear – algo que é mais difícil de rastrear no mercado tradicional.
Além disso, ela diz que os contratos inteligentes facilitam a destinação de parte dos lucros para organizações de caridade. Um quarto dos lucros de seu projeto, “Contracts”, que será lançado no final de outubro emBlocos de Arte, vai para instituições de caridade que apoiam cuidados reprodutivos, incluindo aborto. Ao mesmo tempo, os NFTs ajudam a tornar seu trabalho mais acessível, permitindo que ela venda a um preço “onde um grupo mais diverso de colecionadores pode ter acesso”.
Mas, embora as tecnologias Web3 possam ter facilitado a venda para um público mais amplo por artistas plásticos, é menos certo se esse público continua interessado em NFTs. O número de comerciantes no OpenSea temaumentoude cerca de 20.000 para 1,8 milhões nos últimos dois anos, mas o volume mensal de negociação caiu de picos de US$ 4,85 bilhões em janeiro de 2022 para US$ 348 milhões nove meses depois, de acordo comum painel do Dune Analytics.
Robert Stevens
Robert Stevens é um jornalista freelancer cujo trabalho apareceu no The Guardian, na Associated Press, no New York Times e no Decrypt. Ele também é graduado pelo Internet Institute da Universidade de Oxford.
