Gli NFT di arte generativa portano nuovo calore all'inverno Cripto

In mezzo alcondizioni fredde dell'attuale inverno Cripto , token non fungibile(NFT) il volume degli scambi èdiminuito sostanzialmentedal terzo trimestre dell'anno scorso. Mentre il boom degli NFT ha portato un'ondata diprogetti PFP popolari E vendite JPEG multimilionarie, queste tendenze sono diventate meno prolifiche man mano che il mercato NFT sembrava perdere slancio.

Ma a fine settembre ONE artista ha realizzato 17 milioni di dollari dalla vendita di biglietti Mintalla sua nuova collezione di NFT di arte generativa, un segnale promettente che l'interesse per il mercato NFT è stato riacceso da questi progetti basati su algoritmi.

Tyler Hobbs, l'artista dietro l'esperimento di arte generativa collaborativa, ha venduto 900 di questi mint pass, ciascuno al prezzo di 14 ETH (circa $ 18.729 all'epoca). Il progetto ha evidenziato il concetto di curatela del pubblico in una collezione di arte generativa: l'algoritmo QQL è aperto al pubblicoma solo i possessori del mint pass possono coniare le loro creazioni preferite come NFT e diventare parte delcollezione ufficiale.

"Penso che il valore [della collezione] risieda nel collezionista, che contribuisce all'opera stessa e diventa parte della storia di QQL e della linea di opere d'arte che si evolvono nel tempo", ha detto Hobbs a CoinDesk.

Hobbs è ben noto per aver generato fermento attorno a un progetto NFT ed è diventato un nome familiare nello spazio NFT dell'arte generativa. La sua collezione di punta NFTFidenzaè stato coniato nel giugno 2021 tramite la piattaforma di arte generativa Art Blocks, e nei mesi successivi è statoha continuato a crescere in popolaritàNell'agosto 2021,Fidenza #313 venduto per 1.000 ETH (3,3 milioni di dollari) e, secondo i dati di Mercato NFT OpenSea, il volume di scambi della raccolta è aumentato a oltre 53.000 ETH, ovvero circa 82 milioni di dollari.

Hobbs si unisce al crescente numero di artisti e collezionisti di NFT che stanno abbracciando l'arte algoritmica e l'evoluzione della creazione artistica digitale.

Cos'è l'arte generativa?

L'arte generativa è un metodo di creazione di opere basato su un set di istruzioni, sia analogiche che computazionali. Con l'espansione della forma d'arte, ha abbracciato l'uso di sistemi autonomi o algoritmi per generare contenuti in modo casuale.

Più di recente, gli NFT come mezzo di espressione artistica hanno portato questi tipi di lavoro e gli artisti dietrotirarli fuori dall'ombra.

Jordan Kantor, direttore artistico di Art Blocks, ha detto a CoinDesk che l'arte generativa è stata esposta attraverso disegni e dipinti per gran parte del XX secolo. Tuttavia, i movimenti artistici degli anni '60, come il minimalismo, insieme all'espansione dell'intelligenza artificiale e dell'informatica, hanno contribuito a spingere l'arte generativa nello spazio NFT moderno.

Nello specifico, ha affermato che le tecnologie Web3 hanno "permesso cambiamenti significativi nella storia dell'arte generativa" e hanno aperto nuove strade agli artisti per creare e monetizzare il loro lavoro. Ciò include la creazione di nuovi strumenti per la creazione artistica, la ricerca di nuovi modi per raggiungere le comunità e lo sviluppo di nuovi modelli economici, possibilmente più equi.

Kantor ha aggiunto che l'unione di algoritmi di arte generativa e Tecnologie blockchain può aiutare gli artisti a creare "opere autoriflessive" che "si adattano più facilmente alle storie dell'arte contemporanea".

Fusione di arte generativa e NFT

Mentre l'arte generativa continua a evolversi come medium, lo stesso vale per i modi in cui è stata utilizzata dagli artisti NFT per arricchire le loro comunità e dare nuova vita alle loro opere d'arte.

Emily Xie è l'artista dietro la collezione Art BlocksRicordi di Qilin, un progetto di arte generativa basato su codice ispirato all'arte tradizionale dell'Asia orientale. Ogni output della collezione è un'esplorazione del folklore culturale che lascia la sua interpretazione allo spettatore.

"Parte dell'aspetto narrativo della serie è questa idea di collettività e coscienza collettiva. Noi come comunità stiamo decidendo i significati di questi pezzi", ha detto a CoinDesk.

Xie, che ha studiato arte e conseguito un master in programmazione computazionale, è riuscita a unire con successo i suoi due ambiti di competenza attraverso NFT di arte generativa e la sua collezione Memories of Qilin ha accumulato un volume di scambi totale di 3.055 ETH (4,8 milioni di dollari) su OpenSea.

"Avrei fatto coding creativo ogni volta che potevo, ma non avrei mai immaginato che ci sarebbe stato un modo per vivere davvero della mia arte. Quindi, quando ho scoperto gli NFT per la prima volta, è diventato possibile", ha detto Xie.

Xie ha anche sottolineato che gli NFT hanno aiutato le nuove generazioni di collezionisti e creatori a scoprire l'arte generativa.

"[L'arte generativa] ha una storia molto profonda e ricca, ma penso che sia stata ai margini del mondo dell'arte per molto tempo. Ciò che è interessante dell'arte generativa nel contesto degli NFT è che questo mezzo ha spinto l'arte generativa verso un pubblico più ampio", ha affermato Xie.

Le case d'asta notano una "rinascita" dell'arte generativa

Sebbene piattaforme NFT come Art Blocks o OpenSea dispongano di vaste collezioni di arte generativa sulle loro piattaforme, anche le case d'aste tradizionali se ne sono accorte.

Christie’s, la casa d’aste con 255 anni di storiain prima linea nel boom degli NFT, ha recentemente fondato la divisione NFT della sua casa d'aste chiamata Christie's 3.0. La sua collezione NFT inaugurale è stata unaserie di opere d'arte dell'artista visiva diciottenne Diana Sinclair, composta da cinque opere fisse e quattro video di arte generativa.

Nicole Sales Giles, direttrice delle vendite di arte digitale, ha dichiarato a CoinDesk che le opere d'arte generative attraggono gli acquirenti più "esperti di tecnologia" che desiderano arricchire le proprie collezioni d'arte con pezzi intricati.

Anche le case d'asta sono riuscite a mettere insieme opere classiche di arte generativa e nuovi progetti algoritmici.

Ad aprile, Sotheby’sha condotto una vendita di arte generativa per 2,3 milioni di dollari, che presenta le opere degli artisti Vera Molnar, un'artista generativa di 98 anni che ha iniziato la sua carriera negli anni '40, così come Charles Csuri, un artista emerso negli anni '60 e a cui è attribuito il merito di aver aperto la strada all'arte e Tecnologie informatica. Nel roster c'erano diversi altri artisti, tra cui Hobbs.

Tra i collezionisti che hanno acquistato queste opere, il 69% era nuovo da Sotheby’s e oltre un terzo degli offerenti aveva meno di 40 anni.

"[I dati di vendita] mostrano che c'è una vera rinascita in questa categoria. È sempre stato difficile da capire, principalmente a causa della codifica e del processo creativo dell'artista che può diventare molto 'tecnico' per i collezionisti più tradizionali", ha detto a CoinDesk Michael Bouhanna, co-responsabile delle vendite di arte digitale presso Sotheby's.

Bouhanna ha osservato che, nonostante ci sia un aumento delle vendite di arte generativa e una maggiore attenzione nel mettere in mostra questi tipi di arte digitale tra le case d'asta, c'è ancora bisogno di educare i collezionisti sulla ricchezza di questo mezzo artistico.

"Dobbiamo davvero sensibilizzare tutti i tipi di collezionisti su questo movimento. Quindi lo facciamo attraverso panel, creando relazioni con alcuni dei migliori collezionisti del settore e continuando a fare nuove vendite che coinvolgano artisti nuovi e più giovani", ha detto Bouhanna.

L'arte generativa sta innescando conversazioni sulla creatività e la collaborazione

Mentre le conversazioni sugli NFT si sono spostate per concentrarsi sull'utilità a lungo termine, i sostenitori degli NFT di arte generativa elogiano l'esclusivo processo creativo che avviene tra l'artista e il collezionista. Hobbs ha spiegato che questo è ONE dei motivi per cui ha scelto di rendere il suo algoritmo QQL disponibile gratuitamente al pubblico.

Qualcuno potrebbe sostenere che ciò diminuisce il valore dell'opera d'arte generata che entra nella collezione NFT ufficiale. Tuttavia, Hobbs la vede come un'opportunità per ispirare la creatività nella comunità che ha fatto crescere.

"Anche se non hanno mai potuto permettersi un mint pass, sono in grado di creare splendide opere d'arte con esso e diventano parte del dialogo artistico", ha detto Hobbs. "E, a modo loro, hanno influenzato la storia di QQL e la serie finale di opere d'arte".