Les NFT d'art génératif apportent une nouvelle chaleur à l'hiver Crypto

Au milieu de laconditions glaciales de l'hiver Crypto en cours, jeton non fongibleLe volume des échanges (NFT) adiminué considérablementdepuis le troisième trimestre de l'année dernière. Alors que l'essor des NFT a provoqué une vague deprojets PFP populaires et ventes de fichiers JPEG à plusieurs millions de dollars, ces tendances sont devenues moins prolifiques à mesure que le marché des NFT semblait perdre de sa vigueur.

Mais fin septembre, un artiste a fait 17 millions de dollars provenant de la vente de passes à la mentheà sa nouvelle collection d'art génératif NFT – un signe prometteur que l'intérêt pour le marché NFT a été ravivé par ces conceptions basées sur des algorithmes.

Tyler Hobbs, l'artiste à l'origine de cette expérience d'art génératif collaboratif, a vendu 900 de ces pass Mint, chacun au prix de 14 ETH (environ 18 729 $ à l'époque). Ce projet a mis en lumière le concept de sélection du public au sein d'une collection d'art génératif : l'algorithme QQL ouvert au publicmais seuls les détenteurs d'un pass Mint peuvent créer leurs créations préférées sous forme de NFT et faire partie ducollection officielle.

« Je pense que la valeur [de la collection] réside dans le collectionneur, qui contribue à l'œuvre elle-même et fait partie de l'histoire de QQL et de la gamme d'œuvres d'art qui évoluent au fil du temps », a déclaré Hobbs à CoinDesk.

Hobbs est connu pour avoir suscité l'engouement autour de ses projets NFT et est devenu une référence dans le domaine de l'art génératif NFT. Sa collection phare de NFTFidenzaa été frappé en juin 2021 via la plateforme d'art génératif Art Blocks, et dans les mois qui ont suivi, il aa continué à gagner en popularité. En août 2021,Fidenza #313 vendu pour 1 000 ETH (3,3 millions de dollars) et, selon les données de Place de marché NFT OpenSea, le volume d'échange de la collection a grimpé à plus de 53 000 ETH, soit environ 82 millions de dollars.

Hobbs rejoint un nombre croissant d'artistes et de collectionneurs NFT qui adoptent l'art algorithmique et l'évolution de la création d'art numérique.

Qu'est-ce que l'art génératif ?

L'art génératif est une méthode de création d'œuvres basée sur un ensemble d'instructions, qu'elles soient analogiques ou informatiques. À mesure que cette forme d'art s'est développée, elle a adopté l'utilisation de systèmes ou d'algorithmes autonomes pour générer du contenu de manière aléatoire.

Plus récemment, les NFT en tant que moyen d’expression artistique ont permis à ces types d’œuvres et aux artistes qui se cachent derrièreles sortir de l'ombre.

Jordan Kantor, directeur artistique d'Art Blocks, a déclaré à CoinDesk que l'art génératif a été mis en avant à travers des dessins et des peintures pendant une grande partie du XXe siècle. Pourtant, les mouvements artistiques des années 1960, comme le minimalisme, ainsi que l'essor de l'intelligence artificielle et de l'informatique, ont contribué à propulser l'art génératif dans l'univers moderne des NFT.

Il a notamment déclaré que les technologies Web3 ont « permis des changements significatifs dans l'histoire de l'art génératif » et ont ouvert de nouvelles voies aux artistes pour créer et monétiser leurs œuvres. Cela inclut la création de nouveaux outils pour la création artistique, la recherche de nouveaux moyens d'atteindre les communautés et le développement de nouveaux modèles économiques, potentiellement plus équitables.

Kantor a ajouté que la fusion des algorithmes d’art génératif et de la Technologies blockchain peut aider les artistes à créer des « œuvres autoréflexives » qui « s’intègrent le plus facilement dans les histoires de l’art contemporain ».

Fusionner l'art génératif et les NFT

Alors que l'art génératif continue d'évoluer en tant que média, les façons dont il a été utilisé par les artistes NFT pour enrichir leurs communautés et insuffler une nouvelle vie à leurs œuvres ont également évolué.

Emily Xie est l'artiste derrière la collection Art BlocksSouvenirs de Qilin, un projet d'art génératif basé sur le code, inspiré de l'art traditionnel d'Asie de l'Est. Chaque œuvre de la collection explore le folklore culturel et laisse au spectateur le soin de l'interpréter.

« L'aspect narratif de la série repose en partie sur cette idée de collectivité et de conscience collective. En tant que communauté, nous déterminons la signification de ces œuvres », a-t-elle déclaré à CoinDesk.

Xie, qui a étudié l'art et obtenu une maîtrise en programmation informatique, a réussi à fusionner ses deux domaines d'expertise grâce aux NFT d'art génératif, et sa collection Memories of Qilin a accumulé un volume total de transactions de 3 055 ETH (4,8 millions de dollars) sur OpenSea.

« Je faisais du codage créatif dès que possible, mais je n'aurais jamais imaginé pouvoir vivre de mon art. C'est ainsi que lorsque j'ai découvert les NFT, c'est devenu possible », a déclaré Xie.

Xie a également noté que les NFT ont aidé de nouvelles générations de collectionneurs et de créateurs à découvrir l'art génératif.

« [L'art génératif] a une histoire très riche et profonde, mais je pense qu'il est resté longtemps en marge du monde de l'art. Ce qui est intéressant avec l'art génératif dans le contexte des NFT, c'est que ce média l'a propulsé vers un public plus large », a déclaré Xie.

Les maisons de vente aux enchères constatent un « renouveau » de l'art génératif

Alors que les plateformes NFT telles qu'Art Blocks ou OpenSea proposent de nombreuses collections d'art génératif sur leurs plateformes, les maisons de vente aux enchères traditionnelles en ont également pris note.

Christie’s, la maison de vente aux enchères vieille de 255 ansà l'avant-garde du boom des NFT, a récemment créé la division NFT de sa maison de vente aux enchères, baptisée Christie’s 3.0. Sa première collection NFT était unesérie d'œuvres d'art de l'artiste visuelle Diana Sinclair, âgée de 18 ans, composé de cinq œuvres fixes et de quatre vidéos d'art génératif.

Nicole Sales Giles, directrice des ventes d'art numérique, a déclaré à CoinDesk que les œuvres d'art génératives plaisent davantage aux acheteurs « férus de technologie » qui cherchent à enrichir leurs collections d'art avec des pièces complexes.

Les maisons de vente aux enchères ont également réussi à réunir des œuvres classiques d’art génératif et de nouvelles conceptions algorithmiques.

En avril, Sotheby'sa réalisé une vente d'art génératif d'une valeur de 2,3 millions de dollars, L'exposition présente les œuvres de Vera Molnar, une artiste générative de 98 ans qui a débuté sa carrière dans les années 1940, ainsi que de Charles Csuri, un artiste apparu dans les années 1960 et considéré comme un pionnier de l'art et de la Technologies informatiques. Plusieurs autres artistes figuraient également sur la liste, dont Hobbs.

Parmi les collectionneurs qui ont acheté ces œuvres, 69 % étaient nouveaux chez Sotheby’s et plus d’un tiers des enchérisseurs avaient moins de 40 ans.

« [Les données de vente] montrent un véritable renouveau dans cette catégorie. Cela a toujours été difficile à comprendre, principalement en raison du codage et du processus créatif de l'artiste, qui peuvent devenir très techniques pour les collectionneurs plus traditionnels », a déclaré à CoinDesk Michael Bouhanna, codirecteur des ventes d'art numérique chez Sotheby's.

Bouhanna a noté que même s’il y a une augmentation des ventes d’art génératif et une plus grande attention portée à la présentation de ces types d’art numérique parmi les maisons de vente aux enchères, il est toujours nécessaire d’éduquer les collectionneurs sur la richesse de ce médium artistique.

« Nous devons absolument sensibiliser tous les types de collectionneurs à ce mouvement. Nous le faisons donc par le biais de panels, en créant des liens avec certains des plus grands collectionneurs du secteur et en continuant à organiser de nouvelles ventes pour attirer de nouveaux artistes plus jeunes », a déclaré Bouhanna.

L'art génératif suscite des conversations autour de la créativité et de la collaboration

Alors que les discussions autour des NFT se concentrent désormais sur leur utilité à long terme, les défenseurs des NFT d'art génératif vantent le processus créatif unique qui se déroule entre l'artiste et le collectionneur. Hobbs explique que c'est ONEune des raisons pour lesquelles il a choisi de mettre gratuitement à disposition du public son algorithme QQL.

Certains pourraient arguer que cela diminue la valeur des œuvres générées qui intègrent la collection officielle de NFT. Cependant, Hobbs y voit une occasion d'inspirer la créativité au sein de la communauté qu'il a développée.

« Même s'ils n'ont jamais pu s'offrir un pass Mint, ils peuvent créer de magnifiques œuvres grâce à celui-ci et participer à la conversation artistique », a déclaré Hobbs. « Et, à leur manière, ils ont influencé l'histoire de QQL et la série d'œuvres finale. »