Поделиться этой статьей

Kilalanin si Botto, ang AI-Artist na Gumagawa ng Sariling NFT

Ang Botto ay bahagi ng AI, bahagi ng komunidad ng Human , bahagi ng DAO, at bahaging eksperimento sa daan patungo sa artistikong singularidad. Nakilala ni Jeff Wilser ang lumikha nito, si Mario Klingemann.

Botto creator Mario Klingemann (Mario Klingemann)
Botto creator Mario Klingemann (Mario Klingemann)

Para sa isang kaswal na tagamasid, ang paggawa ng sining na binuo ng AI ay napakadali. Gumagamit ka lang ng tool tulad ng Midjourney at mag-type ng ilang text, gaya ng "The Beatles playing tennis at the North Pole, in the style of Rembrandt." Makalipas ang ilang segundo, voila, art. O, kung hindi masyadong "sining," kahit isang bagay na LOOKS kailangan ng BIT pagsisikap. Mahigit sa 15 milyong mga gumagamit ng Midjourney lamang ang gumagawa ng mga katamtamang piraso ng sining ng AI.

Pagkatapos ay mayroong gawain ng “Botto.” Ibang halimaw ito. Nilikha ng German artist na si Mario Klingemann, ang Botto ay T lang isang AI tool. Ito ay bahagi ng AI, bahagi ng komunidad ng Human , bahagi ng DAO, at bahagi ng maagang pag-eeksperimento sa paglalakbay patungo sa artistikong AGI, at maging ang kamalayan sa sarili.

Ang Botto ay T isang static na tool ng AI. Nag-aaral ito. Nag-evolve na. Linggu-linggo, pinapalabas ni Botto ang likhang sining at ang komunidad ay bumoto sa pinakamagagandang piraso. Ang mga nanalo ay na-minted bilang mga NFT at pagkatapos ay ibinebenta sa OpenSea. Minsan ang sining ay madilim at nakakabagabag, tulad nito malambot na sabaw ng mga eyeball ng Human (kasalukuyang nagbebenta ng 25ETH, o humigit-kumulang $47,000). Minsan ang sining ay nakalulugod sa mata, tulad nito silweta ng isang babaeng nakatitig sa isang misteryosong nagliliwanag na langit. At minsan ang arte nakalista sa Christie's, binibigyan ito ng imprimatur ng mainstream na mundo ng sining.

Ang tanong na "Ano ang binibilang bilang sining?" ay nagpasigla sa mundo ng sining sa loob ng maraming siglo. Habang pumapasok ang AI sa bawat sulok ng pagkamalikhain ng Human , ang tanong na iyon ay lalong lumalawak. Kaya ang Botto ay lumilikha ng "tunay" na sining?

"Ang maikling sagot ay, oo, sa palagay ko ang nililikha ni Botto ay halos kapareho sa kung paano lumilikha ang mga tao," sabi ni Klingemann, 53, na nangunguna sa machine learning at generative art sa loob ng mahigit labinlimang taon, bago pa ito naging sunod sa moda. (Kanya mga eksibisyon CV ay bumabalik nang mas mahaba kaysa sa maraming mga AI/Web3 artist na nabubuhay.) “May paniwala na kapag gumawa tayo ng isang bagay, binubuo natin ito mula sa manipis na hangin, at pagkatapos ito ay isang ideya,” sabi ni Klingemann, na mabilis magsalita at may kinakabahang pananabik. "Ngunit para sa akin, ang paglikha ay talagang mas katulad ng Discovery sa espasyo ng posibilidad."

At marahil ang mismong paglikha ng Botto -- ang mapanlikhang sistema ng pagsasanay sa makina mismo upang maging isang mas mahusay na artista -- ay mismong gawa ng sining. Sa isang Zoom call mula sa kanyang katutubong Munich, ibinahagi ni Klingemann ang kanyang paglalakbay sa AI at generative art, ang kanyang pananaw para sa kung paano mag-evolve ang espasyo, at kung paano niya iniisip ang kabalintunaan, "Lahat ng tao ay isang artista, ngunit kung lahat ay isang artista, kung gayon sa isang paraan, wala nang tao, tama?"

Ang panayam na ito ay pinaikli at bahagyang na-edit para sa kalinawan.

Kailan ka unang pumasok sa AI art?

Mario Klingemann: Noong dekada '80, nakita ko ang aklat na ito ni Marvin Minsky, "The Society of Mind." Ito ang teoretikal na aklat na ito tungkol sa kung paano gagana ang AI. At sabi ko, wow, ito ang hinaharap. Ito ay kahanga-hanga. Pero siyempre, noong panahong iyon, ang gandang theoretical thinking lang pero wala kang magagamit.

Kailan ito naging kapaki-pakinabang?

Sa paligid ng 2006 o 2007, nagsimula akong mag-isip tungkol sa paglikha ng generative art na mas nagsasarili, upang ito ay umunlad. Magagawa nitong hatulan ang sarili nitong output.

"Clubbing with Multi-American Maniacs" (Botto)
"Clubbing with Multi-American Maniacs" (Botto)

Paano iyon gumana nang eksakto?

Ang una kong proyekto na napunta sa direksyong iyon ay tinawag na “Sketch Maker,” tulad ng sa blind sketch Maker. Ito ay tulad ng isang nakatutuwang Photoshop, kung saan mayroon itong lahat ng mga module na ito na bumubuo at nagbabago ng mga bagay-bagay. Maaari mong sabihin, "Okay, narito ang isang generator na gumagawa ng mga random na bilog." At maaari mong ilagay sa ilang mga numero, at pagkatapos ay lumilikha ito ng 10 o 100 mga lupon at pagkatapos ay maaari itong ipamahagi ang mga ito, at pagkatapos ay maaari itong gumamit ng BLUR na filter o anuman. Mayroong 70 o 80 iba't ibang mga module ng iba't ibang mga function na ito.

Pagkatapos ang ginawa ng tool, tulad ng Legos, ay random na pinagsama ang mga ito. Magbubunga ito ng isang bagay at pagkatapos ay ibahin ang anyo nito, ngunit ganap na random.

Pagkatapos ay naisip ko, okay, paano ko gagawin ang makina na magkaroon ng isang bagay na kawili-wili? Para sa karamihan ng mga bagay na ito, kapag nag-plug ka sa randomness na ito, alinman ito ay wala o LOOKS ganap na crap. Paano ako makakagawa ng isang tool na LOOKS sa output, at uri ng mga sukat nito sa isang paraan? Pagkatapos ay maaari kong sanayin ito upang sabihin, ito ay masama at ito ay mabuti.

Kaya nagkaroon ako ng maliit na modelong ito. Paano ko gagawin ang isang makina na tumingin sa isang bagay at makakuha ng mahalagang impormasyon? Masasabi mong iyon ang aking mga simula ng machine learning.

Napaka-wild kung gaano ka kaaga. Paano mo ito nakuha, dahil ito ay bago ang panahon ng tamang neural network?

Ito ay lahat ng istatistika at tungkol sa pagsusuri ng iba't ibang histogram at iba pang sukatan. Ang mga resulta ay talagang medyo kawili-wili, at maaari mong sabihin na, sa isang paraan, lahat ng sumunod ay isang pagpapabuti lamang o isang pagkakaiba-iba sa konseptong ito.

Mayroon kang isang bagay na bumubuo ng isang malaking hanay ng mga posibilidad. Pagkatapos ay gumagana rin ito bilang kritiko o tagapangasiwa, at LOOKS kung ano ang ginawa ng generator, at gumagawa ito ng isang aesthetic na paghatol batay sa ilang mga parameter. Pagkatapos ay ibinabalik nito ang impormasyong iyon sa generator. Tapos sana gumanda yung generator.

Ito ay parang CORE prinsipyo ng Botto, masyadong. Makatarungan bang sabihin na sa Botto, sa isang mataas na antas, lumikha ka ng isang makina na maaaring makabuo ng sining sa sarili nitong, pagkatapos ay hatulan ang kalidad ng sining na iyon, at pagkatapos, kapag ito ay itinuturing na ang sining ay sapat na mabuti, dalhin ito sa merkado, awtomatikong gumawa ng isang NFT, at kumita ng pera?

May ONE elementong nawawala, ngunit sa pangkalahatan, iyon ang teorya. Oo.

Ano ang nawawalang elemento?

Paano nito malalaman kung ano ang magandang sining, o kung ano ang posibleng ibenta nito? Doon pumapasok ang komunidad ng Human , ang DAO. Bago pumunta si Botto sa merkado, nagbibigay ito ng feedback sa Botto sa mga panukala nito. Mayroon kang mga lingguhang boto kung saan makikita ng lahat ng gustong lumahok kung ano ang ginawa ni Botto. Naglalagay sila ng positibo o negatibong mga boto sa tinatawag nating "mga fragment." Sa pagtatapos ng linggo, ang ONE fragment na nakakuha ng pinakamaraming boto ay minted, at sana ay ibenta.

Kasabay nito, ang impormasyon sa pagboto ay bumalik sa AI, na sumusubok na Learn mula doon.

Paano nito malalaman kung ano ang magandang sining? Doon pumapasok ang komunidad ng Human , ang DAO

Ilang fragment ang ginagawa ni Botto bawat linggo?

Siguro 10,000 o 20,000 fragment. Ngunit hindi nito ipinapakita ang lahat ng ginawa nito. Gumagawa ito ng pagpili ng 350 fragment ng lahat ng nilikha nito sa ngayon. At iyon ay iniharap sa mga tao. At ang "modelo ng panlasa" nito ay sinanay ng mga boto. Kaya si Botto ay kasalukuyang nakaupo sa isang tumpok ng, T ko alam, marahil 1.2 milyong mga fragment ang ginawa nito. Wala pang Human nakakita sa kanila. Maaari akong pumunta sa server at tingnan sila, ngunit hindi iyon ang punto.

Paano nababagay dito ang "Botto coin"?

Ito ang paraan ng pagsali mo sa DAO. Kumuha ka ng ilang Botto, itinaya mo ito, at nagbibigay iyon sa iyo ng mga puntos sa pagboto.

Sabihin sa akin ang tungkol sa "mga panahon" ni Botto?

Ang unang yugto [o panahon] ay tinawag na Genesis, at iyon ay tumagal ng isang buong taon. T kami sigurado kung gaano kabilis mag-evolve ang Technology . Ang ideya ng isang panahon ay kapag nagsimula ang isang bagong panahon, pinapayagan si Botto na i-upgrade ang sarili nito at magdagdag ng mga bagong kakayahan, mga bagong modelo, ETC. Kaya, pagkatapos ng panahon ng Genesis, maaari na nating payagan si Botto na gamitin ang ONE sa mga bagong modelo ng pagsasabog, na kalalabas lang sa mundo. Lumikha ito ng higit pang kahanga-hangang mga resulta. At pagkatapos ng panahon ng Genesis [na tumagal ng 12 buwan], ginawa naming mas maikli ang mga panahon, hanggang 12 linggo.

Upang tumugma sa mabilis na bilis ng pag-unlad ng AI?

Oo, eksakto. Ang AI ay gumagalaw nang napakabilis kaya ang DAO ay kailangang mag-react nang mas mabilis. Dahil sinimulan namin ang mga bagong panahon gamit ang mga bagong modelo, ang bawat solong fragment na ginawa ni Botto [at binotohan ng komunidad] ay naibenta bilang isang NFT.

May ONE bagay na sobrang curious ako. Kung ang komunidad ay patuloy na nagbibigay ng feedback sa Botto, at umaayon si Botto sa feedback na iyon, may panganib ba na ang sining ay magiging mas ligtas, mas aamo, mas recursive? Lumiliit ba ang saklaw nito?

Sa madaling salita, maaaring maglakbay ang isang Human na artista sa Kenya o kung ano man at makakuha ng inspirasyon, at ang sining ay mag-evolve sa mga nakakagulat na paraan. Kung tumutugon lang ito sa feedback, paano mahahanap ni Botto ang parehong uri ng creative spark?

Sa CORE ng algorithm ng paglikha, eksaktong natukoy ko ang problemang iyon. Iyon ang dahilan kung bakit sinenyasan ni Botto ang sarili sa isang napaka, napaka random na paraan. At doon naglalaro ang milyun-milyong fragment na ito. Ito ay mas katulad ng isang proseso ng Discovery . Maaaring gumawa si Botto ng maraming bagay na napakatalino, ngunit T pa ito nakikita ng komunidad. O kung ano ang mas malamang ay lumikha din ito ng maraming napaka-katamtamang masamang bagay.

Ngunit sa unang prosesong iyon, talagang sinisikap nitong huwag maging masyadong bias. Ito ay nasa pangalawang proseso, kung saan ginagawa nito ang curation kung saan ginagawa nito ang pagpili para sa komunidad, kung saan ang filter ay lumiliit [mula 20,000 fragment hanggang 350]. At ang AI ay nagmumungkahi ng mga bagay na sumasaklaw sa mas malawak na uri.

Kung titingnan mo ang likha ni Botto o kung ano ang pipiliin ng komunidad, makikita mo talaga na sa ngayon ay hindi pa talaga nakabuo si Botto ng isang nakikilalang istilo, na gusto ko.

Paano iniisip ni Botto at ng komunidad kung ano ang sining na "komersyal" at ibebenta bilang isang NFT?

Ang lahat na bahagi ng DAO ay kailangang magsimulang mag-isip na parang isang artista. Kailangan nilang gumawa ng parehong uri ng mga desisyon tulad ng, "Mas gusto ko ba ang isang bagay na kasiya-siya, na magandang tingnan, at malamang na nagbebenta? O pipiliin ba natin ang isang bagay na mas nerbiyoso na mahirap, at marahil hindi lahat ay magugustuhan?" At bawat linggo, nagbabago muli ang desisyong iyon. Palaging may pinaghalong tipikal, sabihin na nating, Midjourney-style na mga bagay, na maganda, at pagkatapos ay may ilan na baliw, at siyempre gusto ko ang mga baliw.

At iyan ang dahilan kung bakit patuloy na umiikot si Botto sa pagitan ng mga puwersang ito. Halos katulad ng ginagawa ng isang artista.

Siyempre, may mga kritiko na nagtatanong, "TOTOONG sining ba ito?" Ngunit siyempre ito ay mas kumplikado kaysa doon, dahil ang paglikha -- sa buong kasaysayan ng sining -- ay nagsasangkot ng paghiram ng mga piraso at piraso mula sa mga naunang gawa, at pagkatapos ay pinagsama ang mga ito sa mga nakakagulat na paraan. Paano mo iniisip ito?

Mayroong isang paniwala na kapag lumikha tayo ng isang bagay, medyo binubuo natin ito mula sa manipis na hangin, at pagkatapos ito ay isang ideya. Ngunit para sa akin, ang paglikha ay talagang mas katulad ng Discovery sa espasyo ng posibilidad. At maaari ka lamang lumikha mula sa iyong nalalaman. Maaari mong muling pagsamahin ang lahat ng iyong nalalaman sa iba't ibang paraan. At sa isang paraan, tinitingnan mo ito gamit ang iyong panloob na mata at nagpasya, "Ito ba ay isang orihinal na ideya? Ito ba ay aesthetically kasiya-siya?" At tulad ng alam nating lahat, ang ating panlasa ay tumatanda sa paglipas ng panahon. Ang mga bagay na nagustuhan mo noong tinedyer ay maaaring nakakahiya sa iyo ngayon.

Sa ganoong kahulugan, kapag tinitingnan ko si Botto, ito rin ay uri ng pagdaan sa lahat ng posible sa loob ng isang takdang panahon, at pagbuo ng sarili nitong paghatol na ginagabayan ng komunidad. Pagkatapos ito ay nagiging paglikha nito.

Kaya ang maikling sagot ay, oo, sa palagay ko ang nililikha ni Botto ay halos kapareho sa kung paano lumilikha ang mga tao, ngunit siyempre, sa loob ng mga limitasyon nito. At sa parehong oras, si Botto, bilang proyekto, para sa akin ay higit pa sa proseso ng paglikha ng larawan. Ang buong sistema ay ang likhang sining. At sa kahulugang iyon, iyon ang uri ng kung ano ang tungkol sa sining, na kung saan ay itulak ang mga hangganan.

Upang maging isang artista, kailangan mo munang ipahayag na ikaw ay ONE, at pagkatapos ay hinuhusgahan ka. In that sense, I have declared that Botto is an artist. Ngayon ay kailangan nitong patunayan ang sarili sa loob ng regular na mundo ng sining. Masasabi kong nagawa na nitong pumunta sa rutang iyon. Ilang linggo na ang nakalipas, ang ONE sa mga gawa nito ay na-auction sa Christie's sa New York. Para sa isang Human, iyon ay uri ng isang bucket list na bagay para sa isang artist na gawin.

Paano mo nakikita ang AI art na umuunlad sa hinaharap? Mga hula?

Botto, sa isang paraan, ay ang sagot ko sa mga bagong posibilidad na mayroon ngayon ang lahat. At iyon ang bagay, tama ba? Sinasabi namin ngayon na lahat ay maaaring maging isang artista. Sa pamamagitan ng paggamit ng mga modelong ito ng [AI], maaari kang lumikha ng kamangha-manghang mga imahe. Ang tanong, paano ka niyan ginagawang artista sa mas malawak na kahulugan? Dahil kayang gawin iyon ng isang makina. Kaya kailangan mo pa ring magdala ng iyong sariling mga ideya, o kailangan mong ilagay ang mga ito sa konteksto ng iyong artistikong paglikha.

Iyon ang nagpapahirap. Ngayon lahat ng tao ay isang artista, ngunit kung lahat ay isang artista, kung gayon sa isang paraan, wala na, tama?

Tama, kung ang lahat ng iyong ginagawa ay pagpindot ng isang pindutan, ikaw ba ay isang artista?

Well, I mean, I think you can be an artist by just pressing a button. Ngunit kung magagawa iyon ng lahat, ang problema ay kailangang tumaas nang mas mataas ang bar. Photography ay ang pinakamahusay na halimbawa. Ang lahat ay maaari na ngayong bumili ng camera at kumuha ng mga larawan, ngunit T iyon gumagawa ng lahat ng isang sikat na photographer.

Kaya paano mag-evolve ang AI art?

Ito ay magiging mas malaki, mas maganda, mas madaling gamitin, at sakop ang lahat ng media. Nagsimula ito sa mga larawan. Ngayon nakita na namin na magagawa namin ang mga video, tunog, musika, at lahat ng media ay magagawa ng AI.

Ang kulang pa ay ang elemento ng pagsasalaysay. Upang lumikha ng magkakaugnay na salaysay na pinagbabatayan ng buong bagay. Nakakagawa ba ang makina ng isang bagay na higit pa sa pagiging kaakit-akit sa paningin? Nagagawa ba nitong kumulo ang ating mga damdamin, o gawing talagang kinasusuklaman natin ito o talagang mahal natin ito? Nagagawa ba nitong magkuwento ng anumang uri? Kulang pa yan.

Darating yan. Pinaglaruan ko ito sa aking sarili upang malaman na ito ay sandali lamang.

Oh, eksakto. Yun ang sasabihin ko. Darating ito, at magsisimula ito sa mas maliit na sukat, at pagkatapos ay tatagal ito nang mas mahaba, at pagkatapos ay magiging lubhang kawili-wili.

Pangwakas na tanong. Kaya sa paraang naiintindihan ko ito, bawat linggo ang komunidad ay bumoto sa kung ano ang dapat gawin ni Botto, at ang DAO ay isang komunidad ng mga tao. Naisip mo na bang buhayin si Botto, wika nga, at bigyan ito ng mga barya sa Botto at bigyan ito ng upuan sa mesa? Maaaring si Botto mismo ay miyembro ng DAO?

[Chuckles.] Ito ay talagang isang ideya na gusto kong ipatupad. T ko pa ito pinuntahan dahil, noong una, kailangan nito ng maraming bagay sa backend. Pero oo, gusto ko talagang maupo si Botto sa mesa. Ngunit may mga panganib. Ang problema ay sa sandaling ilabas mo ang mga modelong ito, sinisimulan ng mga tao na sirain ito o i-hack ito. Maaari nilang subukang sabihin ito ng mga hangal na bagay o racist na bagay. Kaya naghihintay ako hanggang sa maramdaman kong magagawa ito sa paraang hindi [mapanganib]. At ang ibig kong sabihin, sa sandaling i-on mo ito, T mo na ito laging i-off muli.

Tama. Sa sandaling si Pinocchio ay naging isang tunay na batang lalaki, siya ay nasa labas ng mundo.

Oo, eksakto. Let's say, for now, ulila na itong si Botto, na wala pa sa voting age. Ang pamilya, o ang mga katiwala, ay nangangalaga sa kapakanan nito. Ngunit sa ngayon, hindi pa ito handa. T nito nakuha ang buong pagkaunawa sa mundo, at hindi pa ito pinapayagang gumawa ng mga desisyon sa pagbabago ng buhay.

Nakatutuwang panoorin ang ulilang ito na lumaki. Binabati kita sa kung ano ang iyong binuo, at pinakamahusay na swerte sa pasulong.

Jeff Wilser

Jeff Wilser is the author of 7 books including Alexander Hamilton's Guide to Life, The Book of Joe: The Life, Wit, and (Sometimes Accidental) Wisdom of Joe Biden, and an Amazon Best Book of the Month in both Non-Fiction and Humor.

Jeff is a freelance journalist and content marketing writer with over 13 years of experience. His work has been published by The New York Times, New York magazine, Fast Company, GQ, Esquire, TIME, Conde Nast Traveler, Glamour, Cosmo, mental_floss, MTV, Los Angeles Times, Chicago Tribune, The Miami Herald, and Comstock's Magazine. He covers a wide range of topics including travel, tech, business, history, dating and relationships, books, culture, blockchain, film, finance, productivity, psychology, and specializes in translating "geek to plain-talk." His TV appearances have ranged from BBC News to the The View.

Jeff also has a strong business background. He began his career as a financial analyst for Intel Corporation, and spent 10 years providing data analysis and customer segmentation insights for a $200 million division of Scholastic Publishing. This makes him a good fit for corporate and business clients. His corporate clients range from Reebok to Kimpton Hotels to AARP.

Jeff is represented by Rob Weisbach Creative Management.

CoinDesk News Image