Logo
Поділитися цією статтею

Омари в Decentraland: Художник Філіп Кольбер потрапляє в Метавсесвіт

«Хрещеник Енді Воргола» зробив кар'єру, створюючи червоних мультяшних лобстерів. Зараз він налаштовується у віртуальному світі на Ethereum.

Lobster-Land

Перш ніж Філіп Кольбер став відомим сучасним художником, йому довелося стати омаром. Великий червоний мультяшний омар.

Продовження Нижче
Не пропустіть жодної історії.Підпишіться на розсилку Crypto Long & Short вже сьогодні. Переглянути Всі Розсилки

Кольбера, народженого в Шотландії, з ірландськими родичами, який зараз живе і працює в Лондоні, називають «хрещеником Енді Ворхола». Для тих, хто не знайомий з його творчістю, просимо відвідати веб-сайт ("NEO Pop Surrealist"), щоб отримати пояснення цього посилання. Якщо ви не дуже схильні, знайте, що його робота є сумішшю тем старих майстрів у поєднанні з теорією сучасного мистецтва. І лобстерів, їх багато.

Повідомлення: Кольбер не схожий на омара. Він ніколи не їв омарів. У нього немає друзів-омарів. Йому подобається фільм 2015 року «Омар», сюрреалістична чорна комедія/антиутопічний фільм Йоргоса Лантімоса, але почувався ошуканим, оскільки в ньому не було справжніх омарів. Якщо він перезробить фільм, він обіцяє виправити цю помилку.

Джилліан Годсіл — відома журналістка, письменниця та телеведуча. Її остання книга «Зацікавлені особи».

Він також ніколи не чув про ірландських омарів. Тому, будучи ірландцем, я повинен сказати йому.

Ця історія виглядає так. Американська пара обідає в шикарному ресторані морепродуктів у Дубліні. Є акваріум із живими омарами, а борти здаються низькими. Вони запитують у метрдотеля, чи не загрожує хтось із більших втекти. «О ні, — відповідає він, — це ірландські омари».

Американська пара збентежена, але метрдотель наказує їм спостерігати. Незабаром ONE із більших омарів пробивається до краю резервуара. Він LOOKS достатньо великим і потужним, щоб втекти, але якраз коли він збирається вилізти з резервуара та вийти на волю, інші омари затягують його назад.

Ірландські омари.

Захоплення омарами Кольбера принесло йому міжнародну мистецьку славу та забезпечило йому заступництво провідних колекціонерів Чарльза Саатчі та Саймона Де П’юрі. Його сучасне мистецтво ґрунтується на омарах і все більше базується на техніці.

Читайте також: Люди Decentraland привітають вас зараз | Джефф Вілзер

Під час карантину через коронавірус він був стурбований тим, що люди замкнені у своїх домівках і не можуть вибратися звідти. На виставці 2020 року в Saatchi Gallery він встановив роботів на місце людей. Ці мобільні пристрої, плазмові екрани, встановлені на мобільному пристрої та Human зріст, могли бути заброньовані та використані віртуальними відвідувачами для переміщення виставковим простором у тандемі з реальними людьми. Вони не були формою лангустів.

Цього місяця він наважується на метавсесвіт і невзаємозамінні токени (NFT), комбінацію, яка має абсолютний сенс для художника, натхненного омарами.

Він не один. На нещодавній виставці друзі стали свідками того, як культ омарів відвідав його мистецтво та поклонився йому. Вони зняли на відео культ у дії та надіслали Кольберу.

"Це змусило мене задуматися", - сказав він. «Мистецтво — це ідеї та створення захоплюючого світу. Можливо, не як культ, але метавсесвіт здається наступним ідеологічним кроком для художника, щоб справді створити свій світ».

А де живе омар, якщо не в морі чи не в акваріумі для гурманів? Звичайно, у Країні омарів, а нещодавно у Лобстерополісі, розміщеному у віртуальному світі Decentraland.

Читайте також: Чому сюрреаліст Філіп Кольбер використовує BAND Devo 80-х, щоб принести омарів у Метавсесвіт

Кольбер вважає, що ідея важливіша за реалізацію. Він розуміє, що митець створює світ, але що, якби відвідувач дійсно міг увійти у світ і потуситися. Для цього створено метавсесвіт, або віртуальний спільний простір.

Його світ, Лобстерополіс у Країні омарів, великий: всього 57 сюжетів. Це не таке велике, як Лондон, але це досить великий простір. Це не просто галерея, це дім для музею, магазину звукозаписів, університету, концертної площадки, кав’ярень, банку тощо. У нього є хмарочос, який він хотів би здати в оренду іншим художникам, щоб створити арт-село. Для запуску цього місяця він об’єднався з іншим великим землевласником у Decentraland, Vegas City.

30 червня він проводить офіційне відкриття за участю знаменитої американської BAND Devo в якості гостей. Він завжди любив Дево — і їхні капелюхи. Омар у ньому сприймає їхні капелюхи як доречний супровід.

Іншим почесним гостем є Саймон Де П’юрі, колекціонер мистецтва, який виставить на аукціон спеціально підготовлене відео NFT спільно з Devo. Кольбер бачить гібрид мистецтва та музики в метавсесвіті як абсолютно очевидний висновок для сучасних Технології.

приходь, він каже, тусуватися.

Вписуючись у тему, я піду як морська зірка.

Далі було відредаговано для ясності та стислості.

lobsteropolis-city-auction-3

CoinDesk: Чому метавсесвіт?

Кольбер: «У мене була така можливість, щоб люди прийшли в цей світ омарів і трохи порушили межі сприйняття того, що таке мистецтво, намагаючись створити більш цілісне, пластичне, інтерактивне мистецтво.

"Коли відбулося обмеження, я відчув, що це чудова можливість розвинути мій цифровий світ. Тому що коли люди T можуть подорожувати тощо, то, очевидно, у вас є більше захопленої аудиторії, ніж будь-коли.

«Цього року зростання NFT ще більше спонукало мене вивести його в Інтернет, тому що, у певному сенсі, це просто робить його доступним для людей, які не просто на моїй виставці, тому що він доступний у всьому світі».

"Я можу уявити, що Decentraland стане найближчим до глобального метавсесвіту. Безліч художників, музикантів, мислителів, творчих людей і молодих людей, які прагнуть, можуть піти і жити в якійсь дивній Крипто мрії, де американську мрію обслуговують аватари".

Читайте також: Деріл Морі про Крипто та NFT: «Це початок великої, головної тенденції»

Ви кажете, що ідеї - це все.

"Наша ідея полягає в тому, що цінність усього абстрактна. Ми пов’язуємо це з матеріальним, але, зрештою, справжня цінність полягає в історії, оповіді, ідеї, походження.

"Очевидно, що це T позбавляє фізичності фарби, текстури певної фарби на полотні тощо. Але, зрештою, Святий Грааль - це ідея. Святий Грааль - це розповідь, історія.

Чи цінний відеоарт?

«Я бачу цю можливість створити демократичну платформу для відеомистецтва, тому що відеомистецтво ніколи не мало комерційної життєздатності чи платформи, як живопис чи скульптура.

"Відеомистецтво завжди залишалося начебто невідомим. І все ж це, очевидно, дуже витончена форма мистецтва в 21-му столітті. NFT дають платформу для відео та цифрового мистецтва. Як художника, мене сильно надихають відео та 3-D програмне забезпечення для створення картин. Тому що для мене це гібрид нової Технології для створення нових можливостей у мові візуального живопису, що мені дуже цікаво.

"NFT є ідеальною платформою для цієї нової динаміки художнього вираження. Це, безумовно, вибухнуло спочатку, і я думаю, що це, мабуть, лише через величезний ентузіазм; що люди раптом зрозуміли, що народжується новий жанр.

Немає сумніву, що воно тут, щоб залишитися частиною пирога того, що таке мистецтво; це, безумовно, значний шматочок цього».

Jillian Godsil