Mga Eksperimento sa Online Art Gallery sa Mga Pagbabayad sa Bitcoin

Dalawang artist ang gustong kumuha sa art-world hierarchy sa isang website na nagbebenta ng sining na may mga presyong naka-quote sa Bitcoin.

Ang mga artista, sina Andy Boot at Valentin Rurhy, parehong nakabase sa Vienna, ay lumikha ng isang online na platform sa pagbebenta ng trabaho ng mga internasyonal na kontemporaryong artista. Ang twist ay ephemeral ang mga exhibit nito. Ang Cointemporary.com <a href="http://cointemporary.com/">http://cointemporary.com/</a> ay nagtatampok lamang ng ONE artist bawat pitong araw, at walang paraan para sa mga mamimili na bumili ng mga gawa kung napalampas nila ang orihinal na palabas.

Maaari ding piliin ng mga artista na tumanggap ng bayad sa Bitcoin at makakatanggap ng mas malaking bahagi ng mga nalikom kaysa sa karamihan ng mga tradisyonal na gallery.

Tulad ng nakikita ni Ruhry, ang nangungunang ekonomiya ng sining, na pinangungunahan ng isang kadre ng mga elite na dealer at gallerist, ay maaaring makinabang mula sa ilan sa mga nakakagambalang epekto ng isang desentralisadong Cryptocurrency:

"The whole art world is very centralized. Iilan lang ang gatekeepers na magdedesisyon kung sino ang susunod na big star, na magpapakita sa [halimbawa] Art Basel."

Pag-crack sa Silicon Valley art market

Ang may pera na mga technologist ng Silicon Valley ay may alam tungkol sa pagkagambala. Matagal na rin silang isang hinahangad na demograpiko ng customer para sa mga nagbebenta ng sining. Ang pagiging interesado sa mga piling tao ng Valley sa pagbili ng sining ang pangunahing motibasyon sa likod ng Silicon Valley Contemporary – isang art fair na inorganisa sa unang pagkakataon tatlong buwan na ang nakalipas, ayon sa Balita sa Artnet, isang pamagat ng kalakalan na sumasaklaw sa mundo ng sining.

Ang fair ay nakatuon sa mga technologist sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga bagong gawa sa media. Lumitaw ang Bitcoin bilang isang daluyan ng pagbabayad at paksa para sa mismong mga likhang sining. Artnet iniulat na, sa loob ng kalahating oras ng kaganapan, ang isang benta ay napagkasunduan na, at binayaran sa Bitcoin, para sa isang pagpipinta ni Dana Louise Kirkpatrickna nagtatampok ng Bitcoin logo.

Ang isa pang artist na ang trabaho ay nagtatampok ng Bitcoin na kitang-kita ay si Tom Loughlin na nakabase sa San Francisco. Ang kanyang 2014 na piraso na ' Bitcoin Payday' ay isang neon sign na idinisenyo upang gayahin ang hitsura ng sign ng window ng payday lender sa downtown San Francisco. Na-install ito sa Google sa Mountain View at ilalagay sa Jack Fischer Gallery sa Lungsod sa lalong madaling panahon, ayon sa San Francisco Chronicle.

Nakuha pa ni Loughlin ang kanyang interes sa Bitcoin sa pamamagitan ng pagtatangkang mag-bid para sa nasamsam na Silk Road Bitcoin na na-auction ng US Marshals Service gamit ang kanyang pirasong Bitcoin Payday sa halip na ang inaasahang US dollars. Ang piraso ay nagkakahalaga ng $13,500.

Bilang ang Chronicle ulat, ang bid ni Loughlin ay hinimok ng isang insight sa pang-ekonomiyang halaga ng sining at mga parallel nito sa Bitcoin at iba pang desentralisadong cryptocurrencies. Ang naisip ni Loughlin ay ang parehong sining at Bitcoin ay may mga tila di-makatwirang halaga. Si Ruhry, ng Cointemporary, ay sumasalamin sa pananaw ni Loughlin.

"Ang sining ay parang Bitcoin na walang intrinsic na halaga. Bakit ang isang tiyak na halaga ng canvas na may tiyak na halaga ng kulay dito ay nagkakahalaga ng $20,000 samantalang ang susunod na gawa ay $2,000? Kung titingnan mo ang mga materyales, ang mga ito ay pareho, tama? Ito ay halos imposible na pahalagahan ang mga likhang sining, at halos imposible na pahalagahan ang mga pera."

Panganib sa pera ng cointemporary

Ang mga artista ay umiinit sa ideya ng pagtanggap ng Bitcoin para sa kanilang mga gawa, sabi ni Ruhry. Ayon sa kanya, ang mga artista na nagpapadala ng kanilang mga gawa sa Cointemporary ay binibigyan ng pagpipilian na kumuha ng pagbabayad sa fiat currency o Bitcoin. Ang Cointemporary ay nagbibigay ng insentibo sa mga artist na tumatanggap ng pagbabayad sa Bitcoin sa pamamagitan ng pagbibigay ng mas malaking pagbawas sa presyo ng pagbebenta, o 70%, kumpara sa isang fiat payout, na nagbubunga ng 60%.

Sabi ni Ruhry:

"We are quite surprised by how well [Cointemporary] has been received in the art world. We were really afraid, to be honest [...] artists could say we are trying to rip them off, but it's the opposite. We have a long pipeline, we T n't have any new artists, we're fully booked."

Sumasang-ayon ang Cointemporary sa presyo ng isang gawa kasama ang artist bago ito i-exhibit sa website. Pagkatapos ay iko-convert ang presyo sa Bitcoin gamit ang average na presyo ng Bitcoin sa nakalipas na 24 na oras sa puntong ito ay nakalista.

Dahil sa paraan ng pagtatakda ng Cointemporary ng mga presyo nito sa Bitcoin , may pagkakataon na ang merkado ay maaaring lumipat laban dito bago maibenta ang isang piraso. Kailangang pasanin nina Ruhry at Boot ang panganib sa halaga ng palitan bilang resulta. Itinuro ni Ruhry na maaari ding pagsamantalahan ng mga mamimili ang isang pabagu-bagong presyo ng Bitcoin sa pamamagitan ng pagbili ng isang trabaho kapag mahina ang Cryptocurrency at pagkatapos ay i-offload ito kapag tumaas ang presyo.

"Kung ang artist ay binayaran sa US dollars o euro, kami ay nagdadala ng panganib kung ang presyo [ng Bitcoin] ay bumaba. Pagkatapos siyempre, kailangan naming palitan ang higit pa sa aming sariling Bitcoin [para mapunan ang pagkakaiba]," sabi ni Ruhry.

Ang Cointemporary ay nagpapadala ng mga piraso mula sa mga artist na nagtatrabaho sa iba't ibang media. Inilunsad ito noong katapusan ng Mayo kasama ang mga gawa ng Swiss photographer Talunin si Streuli, na nag-exhibit sa London's Tate Gallery at Chicago's Museum of Contemporary Art. Nag-feature ang mga kamakailang linggo ng trabaho mula sa mga painting ni Larissa Lockshin na nakabase sa New York hanggang sa mga installation ng Berlin duo na sina Anetta Mona Chişa at LuciaTkáčová.

Mga gawang ipinakita sa Cointemporary range mula sa isang pagpipinta ni Lockshin para sa 4 BTC, hanggang sa Chişa at Tkáčová installation na nagkakahalaga ng 16 BTC. Ang likhang sining na ibinebenta ay ipinadala ng isang Viennese fine art logistics company na tinatawagKunsttrans, na tumatanggap din ng Bitcoin.

Ang hindi gaanong epekto ng Bitcoin

Hindi lahat ay nagbabahagi ng optimistikong pananaw ng Cointemporary sa Bitcoin at sa mundo ng sining. Si Jessica Silverman, na nagpapatakbo ng isang eponymous na gallery sa San Francisco na nakatuon sa mga umuusbong na artist, ay naniniwala na ang epekto ng bitcoin sa ekonomiya ng sining ay bale-wala:

"Hindi pa kami nagbebenta ng kahit ano gamit ang [Bitcoin o cryptocurrencies]. Magiging bukas ako dito ngunit sa sandaling ito, hindi namin nakikita ang pangangailangan na lumipat sa direksyong ito o kung paano ito makakatulong sa aming mga kliyente, artist o gallery mismo."

Ang Silverman ay isa nang medyo masigasig na tagapagtaguyod ng Bitcoin, gayunpaman. Ang susunod na eksibisyon ng kanyang gallery, 'Ang Kasaysayan ng Technology', ay magsasama ng isang likhang sining na magiging available para ibenta sa Cointemporary.

Si Ruhry, na isang iskultor at kasalukuyang a lektor sa San Francisco Art Institute, natutunan ang tungkol sa Bitcoin habang nagtuturo siya sa isang art school sa Austria noong 2011. Inamin niya na inabot siya ng ilang taon bago siya mismo ang bumili ng Cryptocurrency .

Ang Cointemporary mismo ay T pa gumagawa ng anumang mga benta, aniya, bagama't sinabi niyang nakatanggap siya ng mga seryosong pagtatanong sa ilan sa trabaho ni Lockshin. Ang pagkuha ng mga kolektor ng sining sa ekonomiya ng Bitcoin ay magtatagal, aniya.

"Para sa amin, ang Cointemporary ay isang art project, ito ay isang pahayag, isang eksperimento, at pagkatapos ito ay isang komersyal na platform. T namin inaasahan na yumaman dito, ngunit sa tingin namin ito ay mahalaga."

Itinatampok na larawan sa pamamagitan ng Tom Loughlin